Η Περιφέρεια Κρήτης και ο Δήμος Ηρακλείου διοργανώνουν έκθεση ζωγραφικής, με αναδρομικό χαρακτήρα, του Ηρακλειώτη ζωγράφου Νίκου Μόσχου με τίτλο «Οριακά ανθρώπινος/Marginally human» στη Δημοτική Πινακοθήκη Ηρακλείου/Βασιλική Αγίου Μάρκου. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 12 Ιουλίου 2019 και ώρα 19:00.

Η διάρκεια της έκθεσης θα είναι από 12 Ιουλίου έως 29 Αυγούστου.

Στην έκθεση περιλαμβάνονται έργα που δημιουργήθηκαν από το 2012 μέχρι και το 2019 και βρίσκονται σε ελληνικές και ξένες συλλογές, ενώ παράλληλα θα παρουσιασθούν και έργα που εκτίθενται για πρώτη φορά.

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα κυκλοφορήσει κατάλογος των έργων με κείμενα του ιστορικού τέχνης Χριστόφορου Μαρίνου και του ομότιμου καθηγητή Κλασικής Αρχαιολογίας James Wright.

Η Έκθεση θα είναι ανοιχτή για τους πολίτες καθημερινά Δευτέρα-Παρασκευή 09:00-14:00 και 17:00-21:00. Το Σάββατο 09:00-14:00 και την Κυριακή κλειστά

Οι πρώτοι μεταπολεμικοί συγγραφείς της ελληνικής κωμωδίας ήταν όλοι «παιδιά του πολέμου». Αγαπούσαν με πάθος τη ζωή. Το θέατρο ήρθε και ακούμπησε αργότερα σαν μεγάλη παρηγοριά. Το έργο τους μας ακολουθεί μέχρι σήμερα σε πείσμα της εποχής μας που ντρέπεται για το παρελθόν της γιατί πολύ απλά, δεν το γνωρίζει!! Η ελληνική φαρσοκωμωδία δοξάστηκε και θα μας αποκαλύπτει πάντα ένα κομμάτι του εαυτού μας που παραφυλάει κρυφογελώντας για να τρομάξει
την περιβόητη στις μέρες μας «σοβαρότητά» μας. Οι Γαμπροί της Ευτυχίας είναι λοιπόν ένα στοίχημα κοινού ρυθμού ηθοποιών και θεατών. Το μεγάλο και πηγαίο γέλιο είναι ο στόχος
Η προϋπόθεση είναι η χαρά των ανθρώπων της σκηνής. Κείμενο: Νίκος Τσιφόρος – Πολύβιος Βασιλειάδης
Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Από την μια άκρη του κόσμου στην άλλη, «όποια πέτρα κι αν σηκώσεις» θα βρεις Έλληνες. Μετανάστες και πρόσφυγες, απόγονοι του Οδυσσέα και του Ιάσωνα, άνδρες και γυναίκες συνέβαλαν αποφασιστικά με τη δουλειά τους στο οικονομικό θαύμα πολλών χωρών, μαζί και δίπλα σε άλλους λαούς, του Νότου κυρίως. Ειδικά, τους τελευταίους δυο αιώνες, που η φτώχεια και οι πόλεμοι τους έφεραν στα πέρατα της Γης, αλλά και στις θάλασσες, των Ελλήνων οι κοινότητες έγραψαν την δική τους Ιστορία. Αυτήν την ιστορία η παράσταση «Αχ, η Ξενιτιά…»

θέλει να αφηγηθεί με όπλα το τραγούδι και το κείμενο. Τα κείμενα είναι κατά κανόνα πρωτότυπα, γραμμένα για την παράσταση αντλώντας υλικό από τις ιστορίες των συμπατριωτών μας.

Ερμηνεία: Ανδριανή Κυλάφη

Ένα ζευγάρι, με όλη την κοσμική γνώση στα χέρια του, μάς περιγράφει ένα εγγυημένο σχέδιο για το πώς πρέπει να συμπεριφέρεται κανείς από την ώρα της γέννησής του και σε κάθε μεγάλη ή μικρή στιγμή της ζωής, έτσι ώστε να μην αφήσει
τους φόβους του να τον κυριεύσουν, πράγμακαταστροφικό για τον ίδιο και τους γύρω του.

To Παγκόσμιο Συμβούλιο Κρητών έρχεται στην Κρήτη, 1 έως 4 Αυγούστου 2019. . Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα του συνεδρίου:

Το έργο ξεκινά με ένα μυστήριο. Η πόλη της Θήβας πλήττεται από λοιμό και ο βασιλιάς Οιδίποδας ζητά να εξακριβώσει τον λόγο. Ο χρησμός του Απόλλωνα παραγγέλνει ότι για να καθαρίσει η πόλη πρέπει πρώτα να τιμωρηθεί ο φόνος
του Λάιου. Ο βασιλιάς αποφασίζει να εξιχνιάσει το αίνιγμα και ξετυλίγει ένα
κουβάρι φρικτών αποκαλύψεων.

Πρόκειται για τη νέα μουσική πρόταση του Κύπριου συνθέτη κι ερμηνευτή Ανδρέα Α. Αρτέμη, που στόχο έχει να παρουσιάσει
τέσσερις γυναικείες μορφές της αρχαίας, μεσαιωνικής και σύγχρονης εποχής, όπου σύμφωνα με τον αρχαίο Ευριπίδη,
τον Γεώργιο Χορτάτση, τον Βιτσέντζο Κορνάρο αλλά και από ανώνυμους ποιητές, καταδεικνύουν τον παραλογισμό
ανθρώπων και Θεών.
Τον συνθέτη πλαισιώνουν πέντε γυναικείες φωνές: Jacqueline Anna Crickit, Ελένη Ευσταθίου
Νόρα Οικονόμου, Κική Μανώλη και Μαρία Διακάκη

H πειραματική συμφωνική ορχήστρα, που απαρτίζεται από νέους μουσικούς από την Ελλάδα και την Γερμανία, και τους δασκάλους τους.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα κλασσικής μουσικής στο πρώτο μέρος, ενώ στο δεύτερο θα ακουστούν γνωστά Ελληνικά τραγούδια παιγμένα με έναν διαφορετικό τρόπο ,με την σύμπραξη δηλαδή συμφωνικών και παραδοσιακών οργάνων.

Το μουσικό σχήμα Εράν, με πυξίδα τον έρωτα και καράβι τις υπέροχες μελωδίες της πλούσιας μουσικής μας παράδοσης, επιχειρεί μουσικά ταξίδια στο χώρο και το χρόνο με τη βοήθεια της φωνής, μιας λύρας, ενός λαούτου και των ρυθμικών χτύπων του νταουλιού που θυμίζουν τους χτύπους της καρδιάς.
Λύρα-τραγούδι: Νεκτάριος Παχιαδάκης , Τραγούδι-κρουστά: Κυβέλη Σεργίου
Λαούτο-μπουλγαρί: Νεκτάριος Μαρίνος, Λαούτο-σαντούρι: Μανόλης Σκουμπάκης

Στον Δον Ζουάν, ο Μολιέρος πραγματεύεται έναν από τους μεγαλύτερους σύγχρονους μύθους, δίνοντας την ισχυρότερη λογοτεχνική ενσάρκωση του θρυλικού ήρωα και ένα από τα πιο γοητευτικά όσο και αινιγματικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.
Ο Μολιέρος οδηγεί στα άκρα το προφίλ του ακόλαστου ήρωα. Μετατοπίζει το ενδιαφέρον από τα ερωτικά επιτεύγματα του Δον Ζουάν στη φιλοσοφία του. Τον προικίζει με οξύνοια που του επιτρέπει να δικαιολογεί τις πράξεις του μέσα από τον αδιαφιλονίκητο ορθολογισμό ενός ελεύθερα σκεπτόμενου ανθρώπου, ενώ ταυτόχρονα αποκαλύπτει
την υποκρισία της κοινωνίας που τον περιβάλλει. Γι’ αυτόν, διαρκής αναζήτηση της ηδονής ουσιαστικά σημαίνει διεκδίκηση της απόλυτης ελευθερίας με την αποτίναξη κάθε συναισθηματικού, ηθικού, κοινωνικού, οικογενειακού και θρησκευτικού φραγμού. Συνθέτει έτσι το απόλυτα σαγηνευτικό αλλά και επίφοβο πορτρέτο ενός προβοκάτορα, που
υπονομεύει θεσμούς, κανόνες και αξίες και παραβιάζει κοινωνικά ταμπού, προκαλώντας τη συντηρητική κοινωνία κάθε εποχής.

Ένα ταξίδι στον Ελληνισμό με τη μουσική και την εικόνα Αντωναίος Μάνος: βιολί, Γκολέμη Μαρία: φλάουτο
Γκολέμης Κωστής: ακουστική κιθάρα, φυσαρμόνικα
Γραμματικάκης Αντρέας: μπάσο, μπουζούκι
Μαθιουδάκης Γιάννης: τζουρά, τραγούδι
Περδικογιάννη Έφη: απαγγελία
Σκιαδάς Νίκος: τύμπανα, Σωμαράκη Μάρω: τραγούδι
Σωμαράκης Μίνως: κλασική κιθάρα, τραγούδι
Χατζάκη Μαρία: πιάνο, τραγούδι
Επιλογή κειμένων και εικόνων: Έφη Περδικογιάννη
και Μίνως Σωμαράκης
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Μίνως Σωμαράκης
Με την υποστήριξη του "Συμποσίου Πολιτισμού"

Κάποιοι τέλειωσαν πριν τρία χρόνια, κάποιοι πριν έξι και άλλοι πριν 10 ή 12 ολόκληρα χρόνια. Αυτό που τους ενώνει κάθε καλοκαίρι είναι η μουσική. Για ακόμα ένα καλοκαιρινό βράδυ λοιπόν, οι απόφοιτοι και φίλοι του Μουσικού Σχολείου Ηρακλείου βρίσκονται ξανά μαζί για να δημιουργήσουν για άλλη μία χρονιά μία υπέροχη μουσική βραδιά για εσάς

και μία υπέροχη ανάμνηση γι’ αυτούς. Παραδοσιακά ή έντεχνα, κλασσικά ή λαϊκά; Και η απάντηση φυσικά είναι μουσική από όλους για όλους! Όπως λέει και ένα τραγούδι «Στα ίδια μέρη θα ξαναβρεθούμε…», και έτσι δίνουμε «λόγω τιμής» να περάσουμε υπέροχα και «ας μας έχει ο θεός γερούς, πάντα να ανταμώνουμε και να ξεφαντώνουμε».

ΑΝΟΙΚΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΠΥΛΗ ΒΗΘΛΕΕΜ»  Ώρα έναρξης: 21:30  Είσοδος: Ελεύθερη

Το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα, η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα
κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων. Λίγο πριν το γάμο του βασιλιά της Αθήνας Θησέα με την βασίλισσα των
Αμαζόνων Ιππολύτη, τέσσερις νέοι καταφεύγουν στο δάσος της Αθήνας για να διεκδικήσουν το ερωτικό αντικείμενο του πόθου τους. Είναι η νύχτα του μεσοκαλόκαιρου - μια νύχτα που όλα μπορούν να συμβούν- οι πιο μύχιες σκέψεις και φαντασιώσεις τους σύντομα θα πραγματοποιηθούν. Στο μυθικό δάσος της Αθήνας έρχονται σε επαφή με τον κόσμο των ξωτικών: με τον βασιλιά Όμπερον που φιλονικεί με την Τιτάνια και τον Πουκ και ξεκινάει ένα παιχνίδι παρεξηγήσεων και μαγικών παρεμβάσεων. Τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο όταν στο δάσος καταφθάνει μια ομάδα
ερασιτεχνών θεατρίνων.

Τέσσερις έφηβοι, νέοι του καιρού τους, ανοίγουν έπειτα από χρόνια το εγκαταλελειμμένο σπίτι της γιαγιάς στο χωριό. Γιατί είναι κλειστό; Τι μυστικά κρύβει; Ένα παλιό μαγνητοφωνάκι, τα παραμύθια της γιαγιάς, παράσιτα πολλά, μια ανάσα και... η περιπέτεια αρχίζει!
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μεταξάκης
Βοηθός σκηνοθέτη:Ράνια Πλατάκη
Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Νίκος Καλαθάκης
Επιμέλεια μουσικής:Βαρδής Σαμαριτάκης, Χάρης Σουλτάτος
Στίχοι τραγουδιών: Τζίνα Κιάφα
Επιμέλεια ακουστικού υλικού: Άγγελος Αρβανίτης
Φωτιστής: Μανούσος Μαυροφοράκης
Παίζουν: Τζίνα Κιάφα, Βαρδής Σαμαριτάκης, Χάρης Σουλτάτος
Ελένη Στυλιανάκη

Επηρεασμένοι από τις παραδόσεις της Ελλάδας αλλά και ηχογεωλογικών τοπίων όπως της Τουρκίας, της Περσίας αλλά και της Ινδίας, οι τρεις μουσικοί χτίζουν μια σύγχρονη, προσωπική μουσική πρόταση, θεμελιωμένη πολύ βαθιά στο παρελθόν. Η μουσική, ορχηστική ως επί το πλείστον με μικρά διαλείμματα μελοποιημένων στίχων, πλαισιώνεται με κείμενα τα οποία δημιουργούν εικόνες στον ακροατή προκειμένου να αφεθεί στο παρόν και να απομακρυνθεί, έστω και στιγμιαία, από την καθημερινότητά του.

«Κορίτσι και Γυναίκα» ονομάζεται η νέα σειρά συναυλιών που έχει ετοιμάσει για αυτό το καλοκαίρι ηΕλένη Τσαλιγοπούλου, μαζί με τους Boğaz Μusique που τη συνοδεύουν. Μία ολοκαίνουργια παράσταση, στην οποία την καλλιτεχνική επιμέλεια και την επιλογή των τραγουδιών έχει η κορυφαία ομότεχνή της, Δήμητρα Γαλάνη.

Ένα μουσικό ταξίδι στην μελοποιημένη ποίηση από την Σαπφώ, τον Παύλο Βλαστό και τον Αχιλλέα Παράσχο, στον Οδυσσέα Ελύτη, τον Μιχάλη Γκανά και τον Μάνο Χατζιδάκι. Τα δύο αδέλφια από το Ηράκλειο Κρήτης έχουν δώσε το δικό τους στίγμα στην μελοποιημένη ποίηση, μια πρόταση για την υπεράσπιση και την μελοποίηση της ποίησης σήμερα. Η παράσταση βασίζεται στα δύο άλμπουμ που κυκλοφορούν από τις Εκδόσεις Μικρή Άρκτος στο «ΠΡΟΣΩΠΙΚΟ» που ερμηνεύουν ο Μιχάλης κ ο Παντελής Καλογεράκης και η Μαρία Φαραντούρη και στο «ΚΑΤΙ ΠΑΡΑΞΕΝΟ» που ερμηνεύει ο Απόστολος Κίτσος, ο Μιχάλης Καλογεράκης και η Έλλη Πασπαλά.
Τη μουσική υπογράφει ο Μιχάλης Καλογεράκης. Μαζί τους στο πιάνο και στο ακορντεόν ο Χάρης Σταυρακάκης

ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ «ΠΑΡΑ-ΛΙΓΟ ΒΕΖYΡΗΣ» από το Κου - Κλο Θέατρο Κρήτης
Για πρώτη φορά στα χρονικά μία ιστορία του Καραγκιόζη θα μεταφερθεί στο κουκλοθεατρικό σανίδι με την τεχνική του
Μαύρου θεάτρου, φιγούρες από γελοιογραφίες του Μποστ, με τρισδιάστατα σκηνικά και κούκλες! Μία θεατρική παράσταση με πρωταγωνιστή τον πολύπαθο ήρωά μας! Παραλίγο Βεζύρης ο Καραγκιόζης, όπου θα γευτεί για λίγο τί είναι...εξουσία!
Μία σύγχρονη λαϊκή σάτιρα της εποχής, με διαχρονικά μηνύματα μέσα από το πρίσμα του Κου Κλο Θεάτρου Κρήτης

“Live Blues & other stories” θα μας εξιστορήσουν μουσικά οι Blue Onion Experiment στην τελευταία συναυλία του φετινού ΑΜΑ ΒΡΑΔΙΑΣΕΙ, την Τετάρτη 7 Αυγούστου, στις 21:00΄, στον κήπο του Ιστορικού Μουσείου.

Ένα μελωδικό ταξίδι δύο ωρών ─με τραγούδια από B.B. King, Lil Green, Etta James, Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan, Gary Moore, Imelda May, Vaya Con Dios, μέχρι τον Τσιτσάνη και άλλες ελληνικές blues διασκευές─ θα εξελιχθεί στον κήπο του νεοκλασικού κτιρίου του Μουσείου.

Οι Blue Onion Experiment «γεννήθηκαν» πρόσφατα στην Ιεράπετρα για να επικοινωνήσουν την αγάπη τους για την αυθεντική blues μουσική. Ακολουθούν μια διαδρομή που ξεκινάει από τη γέφυρα του Route 66 στον Μισισιπή και φτάνει σε δρόμους ρεμπέτικους και σε κλίμακες πεντατονικές κρυμμένες στα προσφυγικά σοκάκια του Πειραιά.

“Δέξου της βροχής τα δώρα και της μοναξιάς… να ´ρχεσαι τα κρύα βράδια και να μ´αγαπάς…”.

Ο Μιχάλης άντλησε στοιχεία από τη μουσική του νησιού του, τα εκσυγχρόνισε και τα πάντρεψε, με έναν εντελώς δικό του εναλλακτικό τρόπο.

Τόλμησε να ερμηνεύσει με την ιδιαίτερη, ιδιότυπη και μοναδική σε χροιά φωνή του και να παίξει το λαούτο με έναν τρόπο που δεν έχουμε ξαναδεί στο παρελθόν. Στο μουσικό ταξίδι των εμφανίσεων του Μιχάλη Τζουγανάκη, θα γίνει ένα πέρασμα από τη μακρόχρονη δισκογραφική του πορεία, δεν αποκλείονται ανέκδοτα τραγούδια αλλά και εμπνεύσεις επί σκηνής.

Οι Ένα κι Ένα γνωρίζουν καλά τις «γειτονιές» (Δημοτικό, ρεμπέτικο, έντεχνο) του μουσικού μας πολιτισμού. Κάθε περιοχή που «επισκέπτονται», γίνεται κόσμος δικός τους. Οι ίδιοι μάλιστα φιλόξενοι στη συγκίνηση, της δίνουν θέση σοβαρή, την αφήνουν να διαπεράσει παιξίματα, χορδές, κουρδίσματα και ερμηνείες. Τους «Ένα κι Ένα» αποτελούν οι: Βασίλης Ξυλούρης, Μαρία Κώτη, Δημήτρης Ζαχαριουδάκης, Βαγγέλης Συλιγάρδος και Νίκος Βλατάς.

 Ο Στράτης ο Θαλασσινός ανάμεσα στους Αγάπανθους σε ποίηση Γιώργου Σεφέρη και δημοφιλή τραγούδια του συνθέτη

Ερμηνευτές: Η υψίφωνος Έλενα Κελεσίδη Οι τραγουδιστές: Γιώργος Νικηφόρου Ζερβάκης, Δάφνη Ζουρνατζή και ο Δήμος Αναστασιάδης, η Μικτή Χορωδία Ηρακλείου, η Ορχήστρα ΠΑΛΙΝΤΟΝΟΣ ΑΡΜΟΝΙΑ Διευθύνει ο Συνθέτης
Υπό την Αιγίδα της Περιφέρειας Κρήτης

Τέσσερις άνθρωποι πολύ διαφορετικοί και πολύ αναγνωρίσιμοι.Ένας μεγαλοδικηγόρος, πραγματιστής και κυνικός. Η γυναίκα του, μια μπίζνες – γούμαν ενοχική. Ένας έμπορος ειδών υγιεινής συναινετικός και φιλικός. Μια φιλότεχνη ακτιβίστρια, που έχει σκοπό να επιβάλλει τους κανόνες του πολιτισμού με το ζόρι, σαν ιεραπόστολος.
Έχει λοιπόν χαθεί «η τέχνη της ειρηνικής συνύπαρξης»; Είναι μάταιο να προσπαθούμε να ζήσουμε πολιτισμένα; Υπάρχει άλλος θεός στην δυτική κοινωνία σήμερα, εκτός απ’ τον Θεό της Σφαγής;»

Ένα διαπολιτισμικό εγχείρημα με αγαπημένα τραγούδια από το παραδοσιακό ρεπερτόριο αλλά και από προσωπικές συνθέσεις του Γιώργου Γκερεδάκη . Μέσα από μια διαλεκτική μουσική συσχέτιση, με το λαούτο, το μαντολίνο και τον αυλό η συναυλία μας εξελίσσεται σε ένα μαγικό μουσικό ταξίδι ...
Συμμετέχουν: ο Μιχάλης Καζαμίας, ο Μαρίνος Κολοβός η Μπάρμπαρα Τσιτσιμπάκου και η Δέσποινα Ασπρά
Λαούτο-Μαντολίνο-Φλογέρα: Γιώργος Γκερεδάκης
Μαντολίνο: Νίκος Μαρκογιαννάκης, Φλάουτο: Απ. Κισσαμιτάκης
Κιθάρα: Αρ. Κουτεντάκης, Κρουστά: Νίκος Μοσχονά

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος Σμαρίου, το Τοπικό Συμβούλιο και το Ενοριακό Συμβούλιο, συνδιοργανώνουν το «7^ο Φεστιβάλ Πολιτισμού», με την στήριξη της Περιφέρειας Κρήτης-Π.Ε. Ηρακλείου, από τις 9 Αυγούστου έως στις 18 Αυγούστου 2019. Στα πλαίσια του Φεστιβάλ, θα λειτουργεί η έκθεση «Ελιά η τιμημένη…» στο Πολιτιστικό Κέντρο Σμαρίου και έκθεση ζωγραφικής του Δημήτρη Σακαλή στην αίθουσα δεξιώσεων της Ενορίας. Παράλληλα θα πραγματοποιούνται ποικίλες δραστηριότητες με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Εκδήλωση με τον Όμιλο Βρακοφόρων Κρήτης στα πλαίσια των εκδηλώσεων
«ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΑ ΒΑΡΔΙΝΟΓΙΑΝΝΙΑ 2019» Συμμετέχουν η μπάντα του Πολεμικού Ναυτικού και ο Βασίλης Σκουλάς

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ «Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ»  Ώρα έναρξης: 21:30

Ο Χατζηαβάτης πείθει τον Καραγκιόζη να του μάθει να ψαρεύει, παίρνουν την άδεια από τον Πασά και ξεκινάνε για το φάρο όπου θα ψαρέψουν. Ο Καραγκιόζης δεν έχει καθόλου τύχη με το ψάρεμα, συνήθως το καλάμι του μένει άδειο με το δόλωμα φαγωμένο, ώσπου μία ξαφνική κακοκαιρία θα αλλάξει εντελώς την τύχη του Καραγκιόζη…

Η παράσταση είναι το αποτέλεσμα πολύμηνου εργαστηρίου πάνω στην αρχαία Τραγωδία, που ξεκίνησε τον Οκτώβρη
του 2018 και ολοκληρώνεται τον Μάιο του 2019, με την πρεμιέρα. Για τις ανάγκες της ερευνητικής διαδικασίας και
της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση από τον Δημήτρη Δημητριάδη.

Οι ιστορίες που θα παρουσιαστούν είναι οι εξής: Ήλιος και Βοριάς, Ο Λαγός και η Χελώνα, Η Αλεπού και το Κοράκι, Ο Τζίτζικας και ο Μέρμηγκας, Η Αλεπού και τα Σταφύλια, Η Αλεπού και ο Τράγος & ο Ψεύτης Βοσκός.

Θα μιλήσουν οι: Καρτσάκης Αντώνης Φιλόλογος, Κριτικός Λογοτεχνίας, Κατσακός Ζαχαρίας Ποιητής, Κριτικός Λογοτεχνίας, Κουβαράς Γιάννης Ποιητής, Φιλόλογος, Διδάκτωρ Παν/μιου Αθηνών, Φραγκιαδάκη Μαρία Φιλόλογος, Χριστάκης Κώστας Ειδικός Πάρεδρος Ε.Τ. του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου. Την εκδήλωση θα συντονίσει ο συγγραφέας και δ/ντης των εκδόσεων «ΟΡΟΠΕΔΙΟ», Δημήτρης Κανελλόπουλος. Θα ακουστούν μελοποιημένα ποιήματα του ποιητή από τον συνθέτη Γιάννη Μαρκόπουλο και θα απαγγέλλονται ποιήματα του τιμώμενου από την Πόπη Δασκαλάκη.

Ο Γιάννης Ζουγανέλης στην αποψινή μουσική παράσταση εκτίθεται μέχρις εσχάτων. Εξομολογείται, αποκαλύπτεται, αυτοσαρκάζεται, αυτοαναδεικνύεται, αυτοκαταρρίπτεται, αποδομείται.
Θα εξηγηθούμε και θα παρεξηγηθούμε. Ο Γιάννης Ζουγανέλης παίζει, τραγουδάει, σας ακούει, συνθέτει καταστάσεις
με τους αποδέκτες. Καλείστε να είστε και εσείς συμπρωταγωνιστές .
Μαζί του τραγουδούν και παίζουν: ο Παναγιώτης Αυγερινός και ο Αλέξανδρος Ζουγανέλης Συμμετέχει η ηθοποιός Τάνια Ρόκκα.

Ντούσαν ΚοβάτσεβιτςΣκηνοθεσία: Νίκη Παπαδάκη Στην ιλαροτραγωδία του Ντούσαν Κοβάτσεβιτς, "Γενική πρόβα
αυτοκτονίας", που φέρει ως υπότιτλο "Μια πικρή κωμωδία για το ψεύδος ένας άνεργος και καταχρεωμένος αρχιτέκτονας,
έχοντας φτάσει σε οικονομικό και συναισθηματικό αδιέξοδο, αποφασίζει να δώσει τέλος στη ζωή του. Μέσα από
κωμικοτραγικές καταστάσεις αντί να αυτοκτονήσει, βρίσκεται μπλεγμένος σε μια εφιαλτική συνομωσία, όπου κυριαρχούν
το ψεύδος, η υποκρισία και η απληστία.

Το Κατάστημα Κράτησης Αλικαρνασσού διοργανώνει και φέτος την Ετήσια Έκθεση Έργων Τέχνης των κρατουμένων του, στην Πλατεία Ελευθερίας της πόλης του Ηρακλείου, έναντι Αστόριας.

Σκοπός της έκθεσης είναι η παρουσίαση των επιτευγμάτων των κρατουμένων προς την ευρύτερη κοινότητα και στόχοι η μείωση του στιγματισμού και των στερεοτύπων για τους κρατούμενους και τις φυλακές, καθώς και η οικονομική τους ενίσχυση από την πώληση των έργων τους.

Η έκθεση θα ξεκινήσει την Δευτέρα 12 Αυγούστου 2019 και θα λήξει την Δευτέρα 26 Αυγούστου 2019. Θα λειτουργεί καθημερινά από 9.00 έως 22.00, ενώ θα παραμείνει κλειστή την 15^η Αυγούστου, λόγω του εορτασμού της Παναγίας.

Η ανόητη, που είμαι; Τι έχω πει; Πού έχω αφήσει ο πόθος μου κι ο νους να πλανηθεί; Τα ’χω χαμένα, οι θεοί πήραν το λογικό μου. Οινώνη, κόκκινο η ντροπή βάφει το πρόσωπό μου.
Η κλασική τραγωδία του Ρακίνα Φαίδρα, αριστούργημα του γαλλικού 17ου αιώνα, που αντλεί τις πηγές της από τον
Πλούταρχο και τον Βιργίλιο και εμπνέεται το θέμα της από τα έργα Ιππόλυτος
του Ευριπίδη και Φαίδρα του Σενέκα, παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία της Έφης Θεοδώρου.
Ό άνομος έρωτας της Φαίδρας για τον Ιππόλυτο, τον γιο του συζύγου της Θησέα, ζωντανεύει μέσα από τη νέα μετάφραση του ποιητή και μεταφραστή Στρατή Πασχάλη, που αποδίδει μέσα από μια γλώσσα σύγχρονη τη μορφολογία
του πρωτότυπου έργου με μέτρο και ομοιοκαταληξία, όσο το δυνατόν πιο πιστά στις τονικότητες και τους ρυθμούς του.
Θραύσματα του κειμένου θα ακουστούν ηχογραφημένα στα γαλλικά από ηθοποιούς που ανήκουν στην πρωτοπορία της σύγχρονης γαλλικής σκηνής:

Τέσσερις μουσικοί με ετερόκλητες καταβολές μα παρόμοιες αντιλήψεις, με κοινό τόπο αναφοράς και δράσης την Κρήτη, συμπορεύονται και συμπράττουν.
Σε αυτή τη μουσική παράσταση εκφράζουν την άποψη τους για τη ζωή και την τέχνη με κύριο μέσο το τραγούδι. Τέσσερις μεστές και ξεχωριστές φωνές που στη διαδρομή από τη λύρα στο μπουζούκι και από την κιθάρα στο λαούτο φωτίζουν μουσικούς τόπους, όπως η Κρήτη, η Θράκη, η Σμύρνη και ο Πειραιάς, εποχές όπως ο μεσοπόλεμος αλλά και η σύγχρονη εποχή που ζούμε, προσωπικότητες του μέλους και του στίχου όπως ο Μάρκος, ο Χαρίλαος ο Μπαξές, ο Θανάσης , ο Μήτσος, ο Ρος και ο κατάλογος μεγαλώνει…

O διακεκριμένος μουσικός Γιώργος Περβολαράκης, ιδρυτικό μέλος των μουσικών σχημάτων Μiscelanea Guitar
Quartet και Dr. Opin (φωνή, στίχοι, σύνθεση), παρουσιάζειμία πειραματική σόλο συναυλία με φωνή, κλασσική κιθάρα,
φυσαρμόνικα κι ένα παλιό ραδιόφωνο· με επιρροές από το γαλλικό Chanson, το αγγλικό New Wave, το αμερικάνικο
Post-Punk, το ελληνικό Νέο Κύμα, τη Ska και Calypso τηςΚαραϊβικής, την Bossa Nova της Βραζιλίας, τα βαλς της
Βενεζουέλας και το ισπανικό Flamenco.

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ «Μ. ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ» (είσοδος από Λ. Πλαστήρα)
Ώρα έναρξης: 21:30  Είσοδος: 8€

Οι Pink Tales είναι ένα γκρουπ που μας ταξιδεύει με το μουσικό του αεροπλανάκι. Μέσω μιας πρόζας γεφυρώνει μουσικές από διαφορετικές κουλτούρες και τόπους. Προσγειώνεται σε διάφορα αεροδρόμια «ανά τον κόσμο», μιλώντας για μια ιστορία αγάπης. Με θετική ματιά στις ανατροπές του έρωτα και την ανακάλυψη του!

Πρόκειται για ένα σύγχρονο και ρεαλιστικό κείμενο που συγκεντρώνει όλες τις αλήθειες μαζί με στόχο να αφυπνίσει τις συνειδήσεις των ανθρώπων. Το έργο, σκιαγραφεί με μοναδικό τρόπο την πιεστική και αγχώδη καθημερινότητα.
Μια ιστορία για την αγωνιώδη προσπάθεια του ανθρώπου να τιθασεύσει το μέσα του και να αντιμετωπίσει με ψυχραιμία την πραγματικότητα.

Ένα οδοιπορικό χωρίς σύνορα, ένα ταξίδι που ενώνει λαούς, παραδόσεις και ρίζες καρδιάς. Δύο μοναδικοί καλλιτέχνες, δύο
καλοί φίλοι, ανταμώνουν επί σκηνής σε μια μουσική περιπέτεια, ακριβώς εκεί που η ανατολή συναντά τη δύση.
Έντεχνο, λαϊκό, ρεμπέτικο, ανατολίτικες μελωδίες ενώνονται μαγικά σε ένα πρόγραμμα στημένο «από καρδιάς».
Συνταξιδιώτες τους επί σκηνής είναι ο Νίκος Παπαναστασίου στο πιάνο και το ακορντεόν, ο Γιώργος Καραμφίλλης στο
μπουζούκι, τον τζουρά και τον μπαγλαμά, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο, ο Θωμάς Κωστούλας στα τύμπανα και στα
πνευστά ο Τigran Sargsyan

Επειδή…. Η τέχνη και η δημιουργία μπορούν να κάνουν Πολιτική για την Αναπηρία. Επειδή σπάμε «ταμπού», και δημιουργούμε ρωγμές σε σκληρά στερεότυπα. Επειδή κάνουμε ανατροπές, και ανοίγουμε δρόμους…
Επειδή….«Τα πάντα ρει και ουδέν μένει» «Το σώμα δεν είναι τυφλή ακατέργαστη ύλη. Η ψυχή το διαπερνάει και του δίνει φως. Αν το αφήσεις ελεύθερο είναι άξιο να πάρει το δρόμο που εκείνο έχει αποφασίσει χωρίς την επέμβαση κανενός.
Πολλές φορές ο άνθρωπος θέλει να απαλλαγεί μια απ’ την ψυχή και μια απ’ το σώμα του.. Του πέφτει πολύ βάρος να τα χαίρεται και τα δυο.

Παίζουν: Νίκος Ντουλμπέρης Ζήκος, Αντώνης Τσικνάκης Παντελής
Αρετή Ντουλμπέρη κυρά Δέσποινα, Ζαχαρίας Βερεράκης Κιτσάρας
Μανώλης Μακατουνάκης Αργύρης , Εύα Τζαγκαράκη Λίτσα
Μαρία Βερεράκη Φιφίκα, Δημήτρης Τσαντιράκης κυρ- Μανώλης
Μύρος Μακατουνάκης κυρ- Σωτήρης
Αφροδίτη Χατζάκη Θεία- πελάτισσα
Γιώργος Τζαγκαράκης Ανδρέας-Μήτσος
Χρύσα Αγιομυργιαννάκη Κατερίνα
Νίκη Σαντοριναίου πελάτης

Με τραγούδια καθώς και πρωτότυπες διασκευές παραδοσιακών και ρεμπέτικων τραγουδιών μαζί με τραγούδια των Άσιμου,
Σιδηρόπουλο, Χιώτη, Pink Floyd, Τρύπες κ.α.
Μαζί με τον Σωτήρη Αλεξάκη στην σκηνή θα είναι οι Νίκος Βέργος: ηλεκτρική κιθάρα Στέφανος Κουρουπάκης: κοντραμπάσο
Χρήστος Σάγιεντ: percussion setΜαζί με καλεσμένους έκπληξη

Ο Ουμπέρτο, ο κύριος του σπιτιού έχει αγανακτήσει με τα καμώματα της υπηρέτριάς του Σερπίνα η οποία έχει πάψει να τον υπακούει. Αντίθετα μάλιστα έχει αρχίσει να συμπεριφέρεται σαν να είναι εκείνη η κυρία του σπιτιού.
Η Σερπίνα παίζει με την αγανάκτηση του Ουμπέρτο και καταστρώνει μια πλεκτάνη με τη βοήθεια του υπηρέτη
Βεσπόνε. Μια πλεκτάνη για χάρη της αγάπης.. Σερπίνα: Διαμάντη Κριτσωτάκη
Ουμπέρτο: Μάνος Χριστοφακάκης Διεύθυνση ορχήστρας: Γιάννης Πρωτόπαπας
Σκηνοθεσία: Ζάχος Τερζάκης

«Όλα τα παιδιά μεγαλώνουν, εκτός από ένα ...» Μια θεατρική πανδαισία για όλα τα παιδιά. Πρόκειται για μια σύγχρονη
δυναμική,μαγευτική,φανταστική παραγωγή του διαχρονικού αριστουργήματος του J.M. Barrie, που μας οδηγεί σε μια Χώρα του Ποτέ που θα μπορούσε να είναι καλά κρυμμένη στην καθημερινότητα των παιδιών της πόλης .

Το «Βάρα Νομή» είναι μια κωμωδία κοινωνικής και πολιτικής σάτιρας. Σχολιάζει τα κακώς κείμενα των πολιτών αλλά
και έμμεσα της πολιτικής. Οι ήρωες μας είναι άτομα της καθημερινότητας, όπως όλοι εμείς. Αντιμετωπίζουν τα ίδια
προβλήματα που αντιμετωπίζουμε όλοι, ανεργία, χρέη, υποχρεώσεις σε εφορία και ΤΕΒΕ και άλλα πολλά που μας
έχουν πνίξει τα χρόνια της «κρίσης».

Πρόκειται για ένα πρόγραμμα – αποκάλυψη, στο οποίο η ροκ διάθεση, η ανεξάντλητη ενέργεια και ο πηγαίος αυθορμητισμός της ορμητικής και αεικίνητης Άλκηστης Πρωτοψάλτη εναλλάσσονται με εξαιρετικές ακουστικές στιγμές, που γαληνεύουν την ψυχή́ μας.
«Σε απευθείας σύνδεση», ένα κρεσέντο χαράς, με ιδιαίτερες εκπλήξεις όπου απολαμβάνουμε με τη μοναδική́ Άλκηστη Πρωτοψάλτη να ερμηνεύει τα ωραιότερα τραγούδια της, που αποτελούν σταθερή́
αξία στο χρόνο, αλλά́ και το νέο της υλικό́, επιβεβαιώνοντας πως η αγάπη μας για εκείνη θα κρατήσει αιωνία!
Συμμετέχει ο ταλαντούχος τραγουδοποιός: Γιάννης Μαθές

Στην κωμωδία «Η Γυναικοκρατία» ο πρωτουργός του νεοελληνικού θεάτρου Δ. Κ. Βυζάντιος (1790-1853) σατιρίζει εκπληκτικά όχι μόνο τη γλωσσική ασυνεννοησία που κυριαρχούσε στο νεοσύστατο ελληνικό κράτος μετά την Επανάσταση του 1821, αλλά κυρίως τα ήθη και τη χαλάρωση αυτών που παρατηρούσε στις γυναίκες της εποχής του, τις τάσεις, τις νοοτροπίες, τις συμπεριφορές και τους επηρεασμούς των Ελλήνων της ταραγμένης και μεταβατικής εκείνης εποχής.

Η ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΚΡΗΤΗΣ (ΣΧΟΛΕΣ ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ) παρουσιάζει το Μιούζικαλ «ΟΙ ΑΘΛΙΟΙ» του Βίκτωρ Ουγκώ σε σκηνοθεσία Γιώργου Αντωνάκη

Η ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΦΑΙΝΟΜΕΝΟ ΜΕΤΑ ΑΠΟ ΑΜΕΡΙΚΗ ΚΑΙ ΑΣΙΑ ΕΡΧΕΤΑΙ ΤΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΤΟΥ 2019 ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ!

3 ΔΙΣΕΚΑΤΟΜΜΥΡΙΑ YOUTUBE VIEWS ΠΑΓΚΟΣΜΙΩΣ ΝΟ 1 EΠΙΤΥΧΙΑ ΣΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ

ΑΠΟ 100 MUSIC CHARTS

Η επίσημη θεατρική παράσταση Baby Shark, το “Pinkfong Baby Shark Live Musical” είναι μία καταιγιστική θεατρική περιπέτεια, που περιέχει το πασίγνωστο αυθεντικό αγαπημένο τραγούδι “Pinkfong’s Baby Shark” με τις πρωτοφανείς σε παγκόσμια κλίμακα 3+ δισεκατομμύρια προβολές στο YouTube και τα πιο γνωστά Αγγλικά παιδικά τραγούδια του Pinkfong.

Παίζουν και τραγουδούν:
Βαγγέλης Κακουδάκης: Μπουζούκι – Μπαγλαμά – Tζουρά
Γιώργος Χαλκιαδάκης: Κιθάρα
Θεοφάνης Χάσκος: Μπουζούκι
Νίκος Καπλαντζής: Kρουστά

ΜΟΥΣΙΚΟ-ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ Πολιτιστικό Πνευματικό Κέντρο ΕΝΟΡΙΑΣ ΚΑΤΩ ΑΣΙΤΩΝ
«ΗΘΗ & ΕΘΙΜΑ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ – ΠΑΛΙΟΣ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ»

Χορευτική Ομάδα Νέων και Παιδιών
Ας αναστορίσουμε το χρόνο και ας θυμηθούμε τα έθιμα του τόπου μας , τα χοροστάσια, τους γάμους και την επικοινωνία των νέων μιας περασμένης αξέχαστης εποχής που στηριζόταν μόνο στην πραγματική επαφή.
Συμμετέχουν: Νέοι και παιδιά Κάτω Ασιτών
Χορευτική ομάδα ενηλίκων: Και ποιος δεν θυμάται...τις παλιές καλές ελληνικές ταινίες,
τα τραγούδια, τους χορούς!!Την Αλίκη, την Μάρθα, την Ρένα, τον Παπαμιχαήλ!!
Εμείς θα προσπαθήσουμε να τους ανακατατάξουμε στην εποχή μας και να τους
θυμηθούμε με σεβασμό!!
Συμμετέχουν: Ευγενία, Ειρήνη, Χρύσα, Νίκος, Δέσποινα, Ευτυχία, Αρετή, Άννα,
Στέλλα, Δήμητρα, Xhida, Γιώργος , Νικολέτα
Χορογράφος: Αντωνακάκη Καλλιόπη , Φιλική συμμετοχή - SVEN PIEHL

Η απίστευτη φαρσοκωμωδία σε κείμενο και σκηνοθεσία του Νίκου Μουτσινά με συμπρωταγωνίστρια τη Μαρία Σολωμού, υπόσχεται απροσποίητο και άφθονο γέλιο. Ευφυέστατο κείμενο με απίθανους διαλόγους, pop art σκηνικά, εντυπωσιακοί φωτισμοί και ευφάνταστα κοστούμια συνθέτουν το μοναδικό σκηνικό της παράστασης!
Μία βερβερίτσα γίνεται η αιτία για μία σειρά αστείων και τρομοκρατικών γεγονότων που συμβαίνουν στον Μενέλαο Φονιά (Νίκο Μουτσινά) και τη γυναίκα του Άννα- Μαρίζα Φονιά (Μαρία Σολωμού). Το ζευγάρι, μετά από πολλές συνεδρίες σε σύμβουλο γάμου, αποφασίζει να πάει στα γενέθλια της αδελφής του Μενέλαου και χάνεται σε ένα δάσος. Στην προσπάθεια να βρουν τον δρόμο της επιστροφής, χτυπάνε με το αυτοκίνητό τους τη Βερβερίτσα στη μέση του πουθενά και το μόνο που βρίσκεται κοντά τους είναι το σπίτι της Αινχόνχεν (Ματίνα Νικολάου), που ζει με τις αδελφές
της: την Αινχόνχεν (Φανή Γεωργακοπούλου) η οποία είναι μουγκή και την Αινχόνχεν (Στέλλα Ρουσάκη) η οποία είναι τυφλή ! Θα καταφέρουν να βγουν από το σπίτι ζωντανοί;
Το έργο του Νίκου Μουτσινά αφουγκράζεται τις ανησυχίες και τα προβλήματα των σύγχρονων ζευγαριών και τα μετατρέπει σε ξεκαρδιστικές σκηνές πάνω στο θεατρικό σανίδι.
«Βερβερίτσα»… ένα ευφυέστατο κείμενο με απίθανους διαλόγους, μια μαύρη φαρσοκωμωδία.

Μετά από συνεχή sold out παραστάσεις στο Θέατρο Άλφα.Ιδέα στην Αθήνα - αλλά και σε πολλές πόλεις της περιφέρειας - και το ευρωπαϊκό τους ταξίδι σε Λονδίνο, Μάντσεστερ και Άμστερνταμ - «Οι κάτω απ’ τα’ αστέρια» συνεχίζουν το ταξίδι τους και αυτό το καλοκαίρι σε επιλεγμένα φεστιβάλ της χώρας.

«Παραθερίζουμε στην ίδια παραλία. Αφήνουμε τα πράγματα μας στα βότσαλα και βουτάμε στη θάλασσα. Είμαστε πολλά παιδιά, μεγάλη παρέα, αλλά για μένα υπάρχεις μόνο εσύ. Είμαστε δεκατεσσάρων χρονών. Μπορεί και δεκαπέντε. Καθόμαστε ακριβώς στο σημείο που σκάει το κύμα και μαζεύουμε κοχύλια. Είναι μια ωραία αφορμή για να καθόμαστε ο ένας δίπλα στον άλλο»

Η Παιδική Σκηνή του ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ ανεβάζει το γνωστό λαϊκό και αγαπημένo
παραμύθι των μικρών μας φίλων «ΠΑΠΟΥΤΣΩΜΕΝΟΣ ΓΑΤΟΣ»

Το πασίγνωστο παραμύθι γράφτηκε από το Γάλλο συγγραφέα ΣΑΡΛ ΠΕΡΩ το 1812 και από τότε ο πιο παιχνιδιάρης ΓΑΤΟΣ όλων των παραμυθιών αγαπήθηκε από μικρούς και μεγάλους!
Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελένη Καρβέλη
Κατερίνα Αναστασίου, Σάββας Γραμματικός
Έλενα Αθανασοπούλου και ο Πέτρος Γρύλλος

Η γνωστή μας από τους Χαΐνηδες και παντοτινή Χαϊνισσα Μαρία Κώτη (τραγούδι, κρουστά) και οι Skiouro5
μας προσκαλούν σε μια ηλεκτρική μουσική παράσταση στην οποία παρουσιάζουν «πειραγμένα» κομμάτια από τη δισκογραφία της Μαρίας Κώτη, ενώ παράλληλα μας προτείνουν κι ενδιαφέρουσες ηλεκτρικές και ατμοσφαιρικές διασκευές γνωστών κομματιών από την εγχώρια κι από τη διεθνή δισκογραφία , από τη μουσική παράδοση της Ελλάδας και του
κόσμου, καθώς και προσωπικές τους συνθέσεις.

Στις 28 Αυγούστου το Θεατροδρόμιο παρουσιάζει τον Ερωτόκριτο στη Σύλλαμο Ηρακλείου

Συναυλία με τους Παντελή Θαλασσινό και Μανόλη Ανδρουλιδάκη στην Μουσική παράσταση " 2 Κιθάρες 2 Φωνές "

την Τετάρτη 28 Αυγούστου στο Θέατρο Τεχνόπολις στις 21:30

Ο αγαπημένος τραγουδοποιός Παντελής Θαλασσινός συνεργάζεται με τον σπουδαίο συνθέτη και κιθαρίστα Μανόλη Ανδρουλιδάκη σε ένα πρόγραμμα με τραγούδια από την προσωπική τους δισκογραφία αλλά και μεγάλων Ελλήνων δημιουργών όπως Μ. Θεοδωράκης, Μ Χατζιδάκις, Μ. Λοϊζος κ.α.

Ο Παντελής Θαλασσινός, και ο Μανόλης Ανδρουλιδάκης με μια κιθάρα στα χέρια τους , ταξιδεύουν τον κόσμο με τα τραγούδια τους μέσα από μονοπάτια χαράς αλλά και πιο ιδιαίτερων στιγμών.

Η Περιφέρεια Κρήτης στα πλαίσια των εορτασμών του Αθλητικού Όμιλου Πόρου για την άνοδο της επαγγελματικής του ομάδας ποδοσφαίρου στην Γ εθνική κατηγορία, στηρίζει το πρώτο φεστιβάλ Hip Hop Κρητικών καλλιτεχνών One MIC Made In Crete στο Ηράκλειο, απόψε Τετάρτη 28 Αυγούστου στις 21:00 στην Κεντρική Είσοδο του Λιμένα Ηρακλείου με ελεύθερη είσοδο και παράλληλες δράσεις.
Ο Αθλητικός Όμιλος Ηρακλείου απευθύνει κάλεσμα γνωριμίας στους νέους της πόλης του Ηρακλείου φιλοξενώντας ένα φεστιβάλ Ελληνικοὐ Hip-Hop από Κρητικούς δημιουργούς, με παράλληλες δράσεις δημιουργίας Graffiti και Street Art. Την Οργάνωση Παραγωγής του Φεστιβάλ έχει η Πράξη Τέχνης Ίμερος.
Συντελεστές:
Μουσικοί: Λόγου Χάριν, Black Spirit, Sonap & Wone, Ksquare, Scar On Decks: Ace

«Με φωνάζουν μελαχρινή» - ένα μουσικό ταξίδι στην Μεσόγειο την Πέμπτη 29 Αυγούστου

στο Κηποθέατρο «Μάνος Χατζιδάκις»

Με ένα μουσικό ταξίδι στη Μεσόγειο συνεχίζεται την Πέμπτη 29 Αυγούστου το Φεστιβάλ του Δήμου Ηρακλείου «Κρήτη, μια ιστορία, 5+1 πολιτισμοί».

Η παράσταση με τον τίτλο «Με φωνάζουν Μελαχρινή» θα παρουσιαστεί στο Κηποθέατρο «Μάνος Χατζιδάκις», στις 21.00.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Εκδήλωση του Συλλόγου Μαραθονοδρόμων Κρήτης την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2019 στις 20:15 στο Ανοιχτό Πολιτιστικό Κέτρο Συλλάμου

Φεστιβάλ Δήμου Ηρακλείου «Κρήτη, μια ιστορία, 5+1 πολιτισμοί»: Οι Opera Prima στην αίθουσα «Ανδρέα και Μαρίας Καλοκαιρινού του Πολιτιστικού Κέντρου Ηρακλείου

Με την συναυλία «Porta d’ oriente», από το σχήμα Opera Prima, συνεχίζεται την Παρασκευή 30 Αυγούστου το Φεστιβάλ του Δήμου Ηρακλείου «Κρήτη, μια ιστορία, 5+1 πολιτισμοί». Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στην αίθουσα «Ανδρέα και Μαρίας Καλοκαιρινού» του Πολιτιστικού και Συνεδριακού Κέντρου Ηρακλείου, στις 21.00, με ελεύθερη είσοδο.

Το σχήμα Opera Prima, του οποίου ηγείται ο Cristiano Contadin αποτελείται από αξιόλογους μουσικούς, βιρτουόζους στο είδος τους. Με αυθεντικά όργανα εποχής θα μας πάρουν μαζί τους σε ένα μουσικό τα­ξίδι στη Βενετία, από την Πρώιμη Αναγέννηση, έως το 1669. Έτσι θα γνωρίσουμε τα μουσικά ακούσματα των Ενετών του Χάνδακα, που παράλληλα με τα ριζίτικα και τις κρητικές μελωδίες της εποχής, με το φιαμπόλι, το λαούτο και άλλα όργανα, ακουγόταν στις ρύμες και τα σοκάκια της πολιτείας.